L'âme du travail d'Anju est à trouver dans les fines couches, écrasées, broyées de papier fait mains où les fleurs, le végétal, le pigment, les colles se mêlent harmonieusement. Paysage de ces jardins chinois ciblés par une architecture de cercle, ou planètes éloignées jonchées de pétales, marquées de traits nervurés, rehaussés de pastel ou d'encre.

"Leafs, Flowers, Field, Forest, Landscapes, Windows, Cascade, Light" : tels sont les titres de ses oeuvres, qui offrent à pénétrer dans une certaine idée de nature, celle chatoyante, mystérieuse, lyrique de son pays natal, où les perroquets traversent l'air du soir, les tecks ont des fleurs blanches nuageuses, grosses comme des parasols, où le vert, le rose, le bleu et le jaune s'interpellent et se mêlent naturellement.

Acrylique, aquarelle, inclusions, calligraphie, crayon, technique mixte, gravure... tout l'oeuvre d'Anju est cheminement par le végétal, un végétal qui nous fait perdre conscience de notre nature au sein de l'univers, de la lente respiration de la terre, notre Mère nourricière. Au bout de ses doigts, la nature vibre, se détend, se rétracte, palpite, en un mot, vit. Elle nous fait percevoir l'infiniment petit au coeur de l'infiniment grand.

Un" paysage visuel" : telle pourrait être l'idée de la peinture d'Anju.